年没有拍戏，可她的收入反而快速增长。

    随着徐晶蕾在西方名气的增长，一些国际大品牌纷纷邀请她拍广告和做代言，拍一周的广告就能收入三十万美金。

    不过这种赚快钱的机会不多，更多的是三到五年的长期代言。

    这种代言至少要一百万美金以上。

    林子轩交代过暂时不要谈代言，等到奥斯卡之后再谈。

    国际大品牌的代言是女星们争夺的焦点，毕竟女星太多，国际大品牌有限，但现在签约谈不出价钱来。

    “对你来说，卧虎藏龙已经是过去式了，要把更多心思放在英雄上，这部片子你的戏份不多，却有出彩的地方。”林子轩如此说道，“你有时间想想今后的发展，是像巩莉那样继续走国际路线，还是有自己的想法。”

    “林哥，你觉得呢？”徐晶蕾询问道。

    “到了这个份上，我不会再替你安排了，看自己的兴趣吧。”林子轩回应道，“做人最重要的是开心，做你想做的事儿。”

    徐晶蕾听到这句话，心里突然有种失落。

    一直以来，都是林子轩在帮她安排要走的路，要拍的电影，把她一步步的捧到了国际影星的位置。

    林子轩就像是一把伞，替她挡风遮雨。

    她心里有过不少念头，如果不做演员，她想成为画家，或者去做导演。

    像林晓玲那样，拍自己想拍的电影。

    不过这些念头只是在脑海里转了转，她知道如今的局面来之不易，华国那么多女演员，有机会成为国际影星的又有几位。

    同时她有些感动。

    如果在其他电影公司，花费那么多资源捧起来一位国际影星，肯定会把她当成摇钱树，不断的接戏，为公司赚钱。

    林子轩能给她自主权，让她选择今后的生活，这是把她当作朋友或亲人看待。

    一时间，徐晶蕾心潮起伏。

    从九零年她看到林子轩的，到九五年两人的第一次见面，再到现在她坐在林子轩的身旁。

    十年时光就这么过去了，说不出是一种什么感觉。

    她望着林子轩的侧面，机窗外的阳光映照进来，格外耀眼。

 第六百三十六章 交流

 这是一场关于电视行业前景展望的交流会。

  林子轩和一众影视公司的老总坐在台上，湘南卫视的主持人李香念着开场白。

  台下有记者、电视行业的从业者、大学生和普通观众，共计上百人。

  大屏幕上出现了这些年热播过的电视剧和综艺节目。

  二零零零年虽然还没有过去，但根据电视协会统计的数据，这一年国内生产的电视剧接近四百部，总集数首次突破一万集大关。

  和前两年八千集相比，在产量上有了大发展，华国已经成为电视剧生产大国。

  主持人李香简单回顾了国内电视行业的发展历程。

  一九八五年，京城郊区出现了全国第一个“彩电村”。

  从此，电视机逐渐在全国普及，看电视成为了民众最喜爱的休闲娱乐方式。

  九二年，电视剧从艺术化向着产业化转变，开启了电视行业的商业化模式。

  此后涌现出众多民营影视公司，各种资本进入电视业，促进了电视剧的产业化进程，电视剧的制作呈现了从未有过的繁荣景象。

  八年过去，电视剧的年产量从九二年的五千集增长到了上万集。

  这些业绩和在座的影视公司老总分不开，镜头从包括林子轩在内的各位老总脸上扫过，主持人在一旁介绍着他们的身份。

  好梦公司是最早的一批民营影视公司，九三年成立。

  当初政策放开后，京城出现了一大帮影视公司，毫不夸张的说，每半个月就有一家影视公司开业。

  注册资本都不大，也就五万十万的，大多是圈内人，一伙人呼朋唤友到馆子里搓一顿，这事儿就算成了。

  至于说要干什么，对公司有什么远景规划，那会儿真没有。

  大家当时没有经验，就想着弄个本子，拉点资金，拍一部戏赚钱，快活快活。

  以这种心态居多，所以表面上红红火火，其实是处在一种混乱无序的状态。

  后来的结局不难预料，有些是合伙人闹翻了，有些拍了一部戏赔了，有些对公司的经营一窍不通。

  和好梦同一批的影视公司，基本上都不存在了。

  大浪淘沙，唯一发展起来的只有好梦公司。

  九六年电视剧市场稳定下来，又有一批影视公司陆续成立。

  这批人目标明确，资金充足，有了前车之鉴，存活下来的几率增加不少。

  但四年后回头看，大部分还是倒闭了，或者改变了经营方向，向着器材商和经销商转型，获得成功的公司不多。

  市场繁荣不假，不过竞争同样激烈。

  林子轩听着主持人的介绍，回想着这些年的过往，颇为感慨。

  当看惯了圈子里的起起伏伏，就能以相对淡然的心态面对。

  讲完了各种数据，主持人请专家们分析国内电视市场的现状和将来。

  九九年，全国各大省级频道全部实现了卫视“上星”的转型。

  不过，由于“上星”的高昂费用所带来的沉重经济负担，使得各大卫视更为重视和广告收入绑定的收视率。

  电视剧和综艺节目是电视台收视率的有力保证，也是业内关注的焦点。

  专家们对此意见不一。

  有人认为形势一片大好，未来十年将是电视剧的黄金十年，无论从电视台还是观众的需求来说，电视剧市场的潜力很大。

  也有人不这么认为，电视剧产量的增加不代表质量的提升。

  华国目前只能算是电视剧大国，而不是电视剧强国，电视剧制作水准参差不齐，有将近一半的电视剧无法在电视上播出。

  最重要的是国内的电视剧难以走出国门。

  一个电视剧强国意味着具有对外输出的能力，把本国的剧集输出到全世界，这是一种文化辐射效应。

  否则即便是产量全世界第一，观众人数全世界第一，意义不大。

  这些专家说的都有道理，只是看问题的角度不同。

  国内的电视剧市场存在很多问题，也面临诸多的机遇。

  轮到林子轩发言，他讲了讲在电视剧制作上的几个需要注意的地方。

  一个是精品化，不能粗制滥造，把主要资金用在电视剧的制作上，打造精品剧集，塑造品牌观念。

  一个是多样性，影视公司在制作剧集时要研究观众的需求和喜好，制作各类型的剧集，开辟新的市场。

  最后是创新，只有创新才能让这个行业充满活力。

  在题材和拍摄手法上不断的创新，带给观众新鲜感，不然很容易被观众抛弃。

  这些观点大家都清楚，但真正这么坚持做下去的很少，这个行业存在着急功近利的思想，想赚快钱，不踏实。

  林子轩就是这么说说，能听进去的自然听进去，听不进去的也没办法。

  这次的交流在业内属于比较高的规格，再高的话就是总局的研讨会了，那是政策层面的，现在说的是市场。

  接下来，有一个观众提问的环节。

  “各位老总，你们看韩国的电视剧么？你们对国外的电视剧怎么看？”一个看起来像是大学生的女孩子问道。

  国内的电视台一直在引进国外的电视剧，日韩两国的居多，欧美的也有。

  韩国电视剧这两年在国内受到年轻观众的欢迎，这些被引进来的电视剧都是在韩国收视率极高，获得市场认可的剧集。

  引进这样的电视剧比播出国内制作的新剧在收视率上更有保障，还节省成本。

  韩国为了打开华国庞大的市场，采用了各种手段，比如先免费让电视台播放，再按照收视率的高低谈价格。

  还让韩国明星来华国做活动，增加名气。

  由于韩剧中以俊男美女为主，走偶像路线，逐渐被年轻人追捧。

  “我觉得电视台引进国外的电视剧可以理解，但不能过度，否则就是本末倒置，还是要立足根本，支持国内的电视剧产业，宣扬自身的文化，我认为省级卫视每年播出的国外剧集应该限定在一个范围内。”林子轩如此说道。

  这么说有点打湘南电视台的脸，湘南卫视在引进韩国电视剧上较为积极。

  只不过，以林子轩如今在行业内的地位，说了也就说了。

 第六百三十七章 分歧

    对于引进国外的电视剧，国内的影视公司持反对态度。 

    这牵涉到市场占有率的问题，引进的剧集越多，国产电视剧所占的市场份额就越少，影视公司的利润降低。

    韩剧在国内有了兴起的态势，引起了大家的关注。

    不过，目前还在观望之中，重视的程度不够。

    林子轩和赵宝钢讨论过韩剧，有没有办法把韩剧移植到国内。

    作为都市情感剧方面的专业导演，赵宝钢觉得难度不小。

    两国之间存在着文化差异，有些故事情节放在韩国可能合情合理，在华国就很难被接收，比如恋人变成亲兄妹。

    观众看韩剧有一种距离感，觉得这是生在其他国家的事情，容忍度比较高。

    如果是国产剧，那这个编剧会被骂死，还可能认为这种情节有悖伦常。

    甚至无法通过审查，所以国内的编剧不愿意涉及到禁忌的题材。

    而且，韩剧在编剧上逻辑性较差，为了浪漫而浪漫，不顾故事情节，王子和灰姑娘的故事一遍遍上演。

    但这种套路恰恰迎合了国内年轻男女对美好爱情的幻想。

    国产剧就没办法这么做，肯定会被挑刺，觉得不合逻辑，一点都不现实。

    或者说，国内观众对韩剧和国产剧实行的是两套标准。

    因为观众生活在国内，不是韩国，他们熟悉国内的情况，看到和想的不一样就认为编剧在胡编乱造。

    他们不熟悉韩国的生活，反而觉得韩剧里的世界是真实的。

    由此，不少年轻观众出现了一种崇尚韩国的心态，认为韩国的一切都是好的。

    事实上，韩国在八十年代的电视剧产业并不达，一年只生产十几部剧集。

    他们先是模仿香江的港剧，后来模仿日本的偶像剧，到了九十年代，在政府的大力扶持下，才逐渐有了起色。

    韩国政府推行了文化兴国的策略。

    他们意识到和华国竞争制造业不具有优势，于是转向了有利可图的文化产业。

    尤其是在九七年亚洲的金融危机之后，韩国的国民生产总值暴跌，政府把重心放在了扩大文化产品的出口上。

    到了九八年，韩国成立了文化产业局，专门对电视电影等文化产业进行专项管理和扶持，从而为韩剧的产业化铺平了道路。

    在海外推广韩国文化的组织可以获得政府数百万美金的政府补贴。

    华国作为亚洲最大的国家，拥有庞大的观众群体，是他们主攻的对象。

    从某种意义上讲，韩剧在国内的流行是韩国政府精心策划的产物。

    通过韩剧的输出和韩星的各种活动，韩国每年从华国攫取巨大的经济利益，甚至让华国青少年产生对韩国文化的认同感。

    他们常用的手段是先提供电视剧的免费播放，等到热播后再要高价。

    只要有电视剧在国外播出，他们就能拿到韩国政府的补贴，不用担心赔钱。

    国内的电视台正是被这种手段利诱，才不断的引进韩国电视剧。

    林子轩提出限制引进韩剧的配额，比如省级卫视每年在黄金档只能播出一部韩剧，在非黄金档播出的韩剧不能过三部等等。

    当然，韩剧不是他们这次讨论的重点，也就是泛泛而谈。

    活动结束，欧阳林出面招待各位影视公司的老总一起到酒店吃饭。

    欧阳林如今是湘南电视台的副台长，副厅级别，在湘南广电混出了名堂。

    这次的金莺节是湘南广电一次展现自身实力的舞台，能让金莺节固定在湘南举办，其中牵扯到太多的利益纠葛。

    席间众人边吃边聊，谈笑风生。

    影视公司和电视台之间的关系较为复杂，一般来讲，电视台处于强势地位，它是买方，掌握着主动。

    不过也要看具体的情况。

    电视台想要保证收视率，就要有能压轴的大戏，有口碑的精品电视剧往往遭到多家电视台的哄抢。

    双方是博弈的关系，谁也不会把谁得罪死了，做事留有余地。

    以好梦公司为例，林子轩的关系在京城。