顶峰。

    只能说是各有千秋。

    谈妥了这件事，两人闲聊了几句。

    “我听说李桉的卧虎藏龙在美国反响不错，电影杂志的评价很高，拿到奥斯卡提名应该没问题，希望能拿奖，这几年华语片不太景气。”张亿谋感慨道。

    张亿谋有几部电影被送去参加奥斯卡最佳外语片奖的评选。

    获得过提名，却因为种种原因没有拿到奖。

    卧虎藏龙在刚刚结束的加拿大多伦多电影节上获得了观众票选最受欢迎影片，李桉拿到了最佳导演，徐晶蕾拿到了最佳女配角。

    在多伦多做了两组访问，一组是北美地区的记者会，一组是国际记者会。

    这是奥斯卡的起跑点，拿到奖项是一个好兆头，影片的气势起来了。

    新闻报道的增多，知名度的提升，受到更多关注，都是在为奥斯卡蓄势。

    随后，纽约影展选择卧虎藏龙作为闭幕影片。

    标志着在北美地区宣传的开始，整个计划非常细致，需要不停的制造话题。

    卧虎藏龙在国外电影节上接连获奖让国内的电影人颇为惊讶，美国专业的电影杂志纷纷给出好评。

    有杂志甚至把卧虎藏龙评为本年度十佳电影之一。

    这就让国内的媒体和电影人看不懂了，在国内遭受差评的影片却在西方得到专业电影人和影评人的追捧。

    “李桉也这么认为，目前看来苗头很好，就看最后有没有拿奖的运气了。”林子轩回应道。

    “前两年我打算拍一部武侠片，没找到好本子就放下了，想不到这种类型的武侠片在西方有市场。”张亿谋琢磨道，“等弄完这个申奥的电视片，我也试试看，咱们的电影想进入西方市场不容易。”

    张亿谋还是想要冲击奥斯卡。

    他和李桉的区别在于李桉是西方电影学院教育出来的，理解西方观众的需求。

    张亿谋毕竟没有经历过那种教育和生活环境，感觉上隔着一层，不够通透。

 第六百三十三章 高清

    林子轩和妹妹了这件事，让她暂停手里的工作，进入张亿谋的制作团队，拍摄申奥的电视片。

    除了为申奥做一份贡献，也是一次难得的经验积累。

    张亿谋选择的都是国内影视圈的顶尖人才，可能不被外界熟知，却分量十足。

    观众看一部片子，最关注的是演员，其次是导演。

    至于幕后工作人员，只有圈内人才会注意到，像摄像师、灯光师、美工师和道具师等等，这些人是影片制作的中坚力量。

    冯晓刚当初在剧组做美工的时候，没人认识他是谁，成为导演后才出名。

    在人群里，大家总是注意光鲜亮丽的那个，忽视平凡普通的那个。

    媒体在宣传上会夸大演员的作用，客观的，一部电影的成功演员只占百分之三十的功劳，制作团队占百分之三十。

    影视公司的宣传行占百分之三十。

    剩下的百分之十是运气，没有运气影片同样难以成功。

    这是对一般影片而言，大导演执导的电影，导演自然会成为焦点。

    那些顶尖的幕后人员是各大影视公司招揽的目标，林晓玲与这样的制作团队合作能起到互相促进的作用。

    五分钟的电视片虽然短，但其中的某些创意和镜头不亚于一部大制作。

    从技术层面讲，这部电视片将全部采用高清摄像机拍摄，不仅可以快捕捉画面，还能呈现出画面的美感，给人视觉上的冲击。

    高清摄像机是这几年出现的新技术，展很快，受到专业人士的欢迎。

    尤其是在纪录片领域。

    它或许还做不到纤毫毕现的程度，却能抓住生活中的细微变化，比如花开的瞬间，人脸部的微表情等等。

    把高清摄像机用在纪录片上，将是一场行业内的革新。

    林子轩想到了一部讲述美食的纪录片，正是用高清摄像机拍摄。

    姗姗文化旗下有一档叫做《美丽华国》的旅游节目，主要在国内四处寻找美景和美食，以及当地的人文景观和风土人情。

    这档节目只是笼统介绍，走马观花，让海内外的华人观众有一个大致的了解。

    由此培养了一支制作纪录片的团队。

    林子轩想让这支团队用高清摄像机拍摄国内的美食，叫做《舌尖上的华国》。

    与大多数美食节目在厨房制作不同，这档节目会走遍大江南北，寻找那些或平常或稀有的各类美食。

    把美食的生长环境、制作过程和烹饪手法完整的摄录下来。

    重点放在美食与人，以及社会的关系上，从新的视角看待美食在生活中所起的作用，向世界展现华国的美食文化。

    当然，要做到这一点并不容易。

    林子轩不清楚目前的高清摄像机能不能达到他期望的效果。

    在这个手机还不具备拍照功能的时代，不能对摄像技术抱有太高的要求。

    不过，既然张亿谋准备用高清摄像机拍电视片，明他应该做过尝试。

    林子轩打算让公司购买一台高清摄像机拍一段画面看看效果，如果可行，就把这个项目筹备起来。

    高清摄像机的价格不菲，一部专业级的机器要好几十万。

    这部《舌尖上的华国》大概需要投资一千万，用来购买设备和实地拍摄。

    这是一部可以制作成一个系列的纪录片，机器设备不会浪费。

    而且，想把一种美食的形成过程拍出来需要大量的时间观察，不能着急。

    纪录片顾名思义就是一种和时间相关的影像，有些纪录片要花费几年，甚至十几年的时间才能完成。

    这是一场和时间的竞赛，比拼的是耐力。

    再在京城上空的航拍，这种机会非常难得。

    在国内一次全城航拍的花费大概要五十万，这是用直升机的价格，用热气球的话会便宜些，最便宜的是用遥控飞机。

    但遥控飞机拍出来的画面不够稳定，不适合这种高质量的电视片。

    由于航拍的成本太高，各大电视台要使用这类镜头会采用外购的方式，拿钱购买航拍的镜头，剪辑到节目之中。

    所以，观众在电视上看到城市全景的画面感觉似曾相识。

    其实，那是同一个镜头，只是在不同的节目中反复出现。

    这次申奥的电视片将全方位的展现京城的各个方面，吃穿住行，民俗和旅游。

    快行驶的地铁，起降的飞机，自行车比赛等等。

    林晓玲以往执导的多是剧情片，以室内戏为主，拍摄大场面的机会很少。

    执导《渴望》续集那会是刚好碰到了新世纪的庆祝活动，不是剧组的安排，那个没办法安排，上哪儿找那么多群众演员啊。

    就是把当时的场景拍下来，感觉特别真实。

    申奥的电视片不同，光真实不行，还要让人震撼，那只能是一遍遍的拍，直到拍到最满意为止。

    这很正常，影视剧中那些精彩的画面，没有一遍就过的，都要拍好多遍。

    媒体上某位演员演技好，拍片子一遍过。

    这有两种情况，一种是导演不认真，一种是演员不认真，大家都在敷衍。

    好的导演和演员不会满足，拍了一遍后会琢磨，还能不能更好。

    林晓玲参与这部电视片的制作，能积累拍摄大场面的经验。

    林子轩预备明年启动《雪的大冒险》的电影版，为了票房和在西方的宣传，前面两部会用美国的导演执导。

    一旦电影步入正规，在全球有了影响力，他将用国内的导演执导续集。

    或者让电影国产化，用这部系列电影培养国内的人才。

    林晓玲是《雪的大冒险》导演的选。

    不是拍了续集，林晓玲就能成功进入美国的主流电影圈了，而是通过拍续集掌握好莱坞拍这类影片的经验。

    再用这种经验制作东方式的魔幻大片，这是林子轩的打算。

    要实现这个规划至少需要五年的时间，看起来很长，但对于整个电影行业的展来，用五年就能学到经验，非常划算。

    安排好林晓玲离开后青年导演扶助基金的事务，林子轩启程前往湘南。

    他带着包括《白蛇传》剧组主演在内的一众明星参加华国金莺电视艺术节。

 第六百三十四章 自主

    在从京城飞往湘南的飞机上，刘滔坐在商务舱内。

    她的位置靠近窗户，能看到外边的云层和阳光，在她身边的是经纪人小叶。

    旁边的位置上大多是好梦公司的演员和员工，共有二十多人，不乏像是俞菲鸿和徐晶蕾那样的国际大明星。

    徐晶蕾刚刚凭借卧虎藏龙在多伦多电影节上拿到最佳女配角。

    虽然是女配角，不过那可是北美地区著名的电影节。

    国内媒体做了大篇幅的报道，认为她会成为续巩莉和俞菲鸿后，第三位在国际上具有影响力的华国女演员。

    刚刚还有乘务人员激动的向俞菲鸿和徐晶蕾要签名。

    从这点就能看出各人名气的大小。

    除了这两人，不少好梦公司的演员都被要了签名，然而，上飞机后还没有人找她要签名，甚至都没人认出她来。

    这就是差距。

    “别泄气，你可是林总钦点的，她们当初也是林总发掘的，你和她们的差距就是少拍了几部戏。”小叶低声鼓劲道，“等拍完白蛇传，你也能红起来。”

    这话是没错。

    媒体上关于俞菲鸿和徐晶蕾的报道很多，随着卧虎藏龙在国外受到追捧，不少陈年旧事被翻出来报道。

    在媒体的报道中，林子轩在洛杉矶偶遇俞菲鸿，顿时惊为天人，认定她是出演俞秀莲的不二人选。

    并力邀她回国拍摄卧虎藏龙的电视剧，从而造就了一位威尼斯影后。

    徐晶蕾在电影学院上学的时候被林子轩看中，出演玉娇龙。

    正是通过电视剧的锻炼，一部部电影的打磨，才成为如今的徐晶蕾。

    刘滔回想着这些报道，心里并没有放松，反而露出一丝苦笑。

    自己的事情自己最清楚，她是林子轩发掘的没错，但和这两位国际影星不同。

    俞菲鸿和徐晶蕾都是电影学院表演系科班出身，她是拍广告片进入的这个圈子，以前没有表演基础。

    在白蛇传剧组，黄晓明和海青受过专业的表演训练。

    两人会讨论这一段该用什么方式演，这句台词怎么发声，语速的快慢等等，都是相当专业的话题。

    刘滔在一旁听着，才知道原来里面有这么多的门道，那么演的确会好一点。

    她觉得自己像是旁听生，努力的跟上对方的节奏。

    和她一样不是科班出身的还有黄勃，两人因为是一个经纪人的缘故走的很近。

    而且，在聊演戏的时候不会说那些听不懂的专业名词。

    黄勃总能用直白的语言表达自己对演戏的看法，给了刘滔不少帮助。

    她感觉和黄勃交流更为顺畅，但她学不来黄勃的表演方式。

    黄勃善于自由发挥，表演上很灵活，他的角色是个反派妖怪，演的出格一点没有问题，还能把妖怪乖张凶恶的一面表现出来。

    事实上，反派比正派在表演上发挥的空间更大，更有戏。

    刘滔扮演的是白素贞，人物受到性格的限制，只能表现出温婉端庄的一面。

    对于新人演员来说，角色的性格单一是好事儿，只要按照剧本来演，基本上不会出现偏差，比较稳定。

    结果可能是观众觉得刘滔演的既不算很好，也不能说糟糕。

    这正是刘滔的想法，公司投了那么多钱，她首先不能演砸了。

    通过这一个月的拍戏，她认识到科班出身和业余演员的差距，她不会去想我怎么在表演上寻求突破，只想着安安稳稳的把戏拍完。

    或者说，刘滔还没有把自己放在专业演员的位置上，定位不明确。

    刘滔是第一次参加金莺节，为白蛇传做宣传，俞菲鸿和徐晶蕾是作为颁奖嘉宾，为电视艺术节增加人气。

    林子轩坐在前面，正在和徐晶蕾闲聊。

    徐晶蕾说了说卧虎藏龙在北美的情况，下个月她还会飞去美国参加宣传，一直到明年的奥斯卡颁奖典礼。

    虽然这大半