此时的厨房场景里,挤满了剧组人员,叶惟正给摄制组指示了下个镜头的机位要摆在哪里。

只是他的手指刚刚一指,毛瑞尔就感到有点不对劲,哪里不对呢？就在两位摄影助理要移动摄影机之际,场记琳恩向叶惟轻声地提醒。琳恩是个有着十多年从业经验的资深场记,专业能力十分过硬,她说越轴,基本就是越轴了。

众人闻言一怔,闲杂人等当没有听到地继续忙,毛瑞尔一听就想通了,这个机位的确跟之前的镜头出现越轴。

看看面无表情的叶惟,演这场戏的汉克斯和罗伯茨都轻微的皱了皱眉头,那边的第二制片人彼得－赫勒,艺术指导唐纳德－伯特等人都有忧虑在心头闪过,越轴是个常见的错误,却也是个低级错误。

每个片场几乎每天都会有关于越轴的争论,很多时候各方吵闹得面红耳赤,甚至要到剪辑时才能分出胜负。

这不是什么大事,但毛瑞尔最清楚,viy极少犯越轴的错误,更不要说这才刚刚开拍,神清气爽的上午还没过去呢,就犯了。

难道他的伤势还是影响了他的头脑吗？

这是众人担忧的情况,因为这位神童现在本来应该是要躺在医院病床上的,而不是片场。

第一次和viy合作的人们,还难免会有那么一点点感觉,毕竟只是17岁的导演,比别人多犯越轴错误也属正常…

不管正常不正常,有一个已被证明的事实,无论年龄大小、资历深浅,一个导演在片场犯的错误越多,那他在这个剧组的威望就越低,团队的力量就越小,所有人会感觉“完了,他是个只会打败仗的将军”。

尤其对于一个青少年导演,形象崩塌、失去大家信任的速度可以很快。一开拍就犯错,这可不是什么好开端。

不过身为场记,指出导演的错误是琳恩的职责之一。

为什么导演们都很紧张、很焦虑,甚至会痛苦到有“我撑不住了”、“我要离开这里,越远越好”的想法,因为导演是不能犯错的。

“哈哈”叶惟懂得这一点,非常懂,就在琳恩的话音落下还没有两秒,就条件反射般哈哈笑：“不是的,这跟越轴无关。”操,越轴了……真不该犯这种低级错误,别再犯了

“哦？”众人闻言疑惑,那就是？

“这个镜头我就是想要这个机位,接着还要再多拍几个刚想到的新镜头,用哪个到剪辑室的时候再决定。”

叶惟一副“一切都在掌控之中”的笑容,好像高兴着灵感的爆发,再次证明导演学学表演绝对只有好处,没有坏

他知道自己真的犯错了,每个导演都会犯些错误,他也不例外,但不能大咧咧说“伙伴们,我错了”,只能说“这是计划的一部分”,其实也不能那么说,那已经成为一种术语了,谁再说等于是说“是的,我知道我错了,但我不认”。

如果是拍摄了好多天,如果自己没有受伤,他可以承认错误,现在不行无关于诚实或谦虚,维持权威是导演的职责之一。

可这些人谁都不好骗,汉克斯自己也会导演,罗伯茨在片场待的总时长可以超上他的年龄,好吧,她也没那么老

叶惟心念电转,略作解释般的笑道：“就像门口对面尽头那里,把狭小的厨房拍得很长,谢丽尔走进来,用低角度,给人一种压力感,多么不容易的一位家庭主妇啊伙计们,行动起来吧”

“噢”听了导演这番话,众人纷纷释然,琳恩就往场记表上对这个镜头做了备注“不是越轴,多方案选择之一

罗伯茨的神情不同了,汉克斯也是微笑,不管是不是犯错,惟的处理都让人满意。

很多人松了一口气,看来伤势没有影响到viyr勺能力和灵气。

呼好险。叶惟暗地呼了一口气,突然就起了一股于呕的生理反应,也不知是脑震荡未完全康复的后遗症,还是因为这一下紧张而引发的,真他马凶险如果一开拍就大失权威,那比从悬崖摔下去还要严重。

然而琳恩刚没有意见了,他却见到詹妮弗－安德森对自己使使眼色,就和她走到一边导演和副导演谈话。

詹妮弗－安德森无奈的道：“我必须提醒你,进程已经落下半小时了……”拍了两个多小时就落下半小时,那一天下来要落下多少？造成这种情况,一来是因为叶惟总要超计划地多拍镜头,二来他喜欢追求完美,对表演总是很多要求。

但现在半小时,已经超过了警戒线

“呃……”叶惟皱皱眉,接过安德森递来的今天的工作表看起来,心中腹诽,时间,时间,时间

他明白她的意思,是不是要删减哪些镜头把半小时拿回来？可他刚刚才为了“我没错”增加了几个镜头……而且现在看来看去,也不舍得删减这上面的哪个镜头,就把工作表扔回她手中,认真的道：“没事,后面我会注意的,赶回半小时没问题。”

“最好是那样。”安德森小声的说,“不要再加新镜头了。”

叶惟耸耸肩,不是第一次和时间战斗了,但每一次都是那么困难,不想上午拍《乱世佳人》,下午拍鸿羹》,那晚上加班？拜托,第一天就加班？先不说这些人让不让他以现在的身体状况加班,罗伯茨要回去带宝宝,不想加班,阿比吉尔是童工也不能太过分……

第一天上午就时间告急,那可能删减镜头会是更好的选择,因为那样在下午至少可以得到一部分有质量的镜头,而不是全部的平庸镜头。但是只要在上午把半小时拉回来,就没有这问题了半小时,对片场来说真的很多。

他看看忙碌的四周,咬着牙,拼了

※※

罗温斯坦：“还有什么困难吗？”

李安：“从你开拍的第一天起,你最大的敌人就是时间。你一直在与时间赛跑,那是第一个经验教训丨计划一天拍18个镜头,但结果只拍了9个。之后又不能拍完原先计划的所有场景。于是只好缩小拍摄的规模,因为规模越大,花在布置和排练上的时间就越长。

归根结底问题都在时间上。所以你必须以比较小的规模来进行拍摄,特别是在**制片的情况下,减少拍摄镜头、减少拍摄场景,这决定了《喜宴》的拍摄风格。我几乎回到教科书上教的那种技巧。这是拍《推手》获得的经验。

减少拍摄镜头,就能拍得更好。因为如果花太多的时间布置场景,就没时间改进表演,增进合作。我还发现了一件与时间有关的事,我相信,很多导演拍第一部作品时认为他们的任务就是把电影拍完,不要超期,负担很重,有时你都会忘了为什么要拍电影。你必须时刻提醒自己：不行,太平庸了。

根据我的经验,你不可能把每个镜头都拍得完美无瑕。事实上那样的电影可能也不好。你必须挑出正确的片段,剩下的情节部分你必须给自己充足的时间,才能完成你所想达到的理想。”

...

...

第二百四十四章太汉克斯和罗伯茨了

那个本来越轴了的镜头成了“计划中的一部分”,并且顺利地拍好,然后又因为叶惟的灵光多拍了两个镜头。如此一来,工作进度落下更多了,远远超过半小时。

叶惟打算通过提高表演成功率把时间拉回来,这就要视乎演员们的发挥了,就算不做完美主义者,也不能随便tae

这应该行得通的,因为这些巨星、老戏骨、小天才演员,都不怎么会犯走错位、忘词等的低级错误。罗伯茨的几个无台词走动镜头都挺顺利,还是厨房场景这场戏,接着“理查德”走进来,打招呼、听电话留言机的留言、打给事业上的贵人斯坦联系未果,而“谢丽尔”出出入入,忙活着晚餐。

6－内景－厨房－白天

谢丽尔走进厨房,打开冰箱,拿出了一些食材开始做沙拉。突然,理查德从厨房的侧门进来了。

理查德：嗨。

谢丽尔：嗨,弗兰克来了。

理查德：哦,斯坦－格罗斯曼来过电话吗？

谢丽尔：去查查留言机。

理查德走过去,打开了电话留言机。

留言机：你好,你有一条留言。

留言机开始倒带。谢丽尔对着仍在看书的迪怀恩大声说话。

谢丽尔：迪怀恩……？鸡呢？求你了？还在车上没拿过来……先帮我铺桌子好吗？今晚我们就用一次性盘子

迪怀恩合上书页离开了。谢丽尔脱下她上班时穿的外套,从相反的方向退场。电话的留言响起。

辛迪电话传来的声音）：谢丽尔,我是辛迪,听着,有个大好消息要告诉你记得上个月奥利弗在这儿参加了“阳光小美女”的地区选手比赛吗？

理查德冲着雪莉喊）：你姐姐来的电话

（自言自语）可恶

他关掉了留言,拿起电话开始拨号。雪莉重新进来,快速套上一件t恤,然后又回去做沙拉。

这是编号6这个场景的前半段,问不同的导演“你会怎么拍？”,会得到不同的答案,有人可能会用66个镜头,或者更多或者更少,有人可能会偏重用双人镜头,有人则可能喜欢单人近景镜头。

而叶惟认为这一段具有连贯性,为此设计了一个长镜头,不包括“迪怀恩合上书页离开了”,镜头就在厨房运动

这个镜头是汉克斯在日光小美女》片场的第一次表演,“理查德”在片场的亮相。叶惟和很多人都觉得应该会一条过,就算不是,问题也不会是出在汉克斯的表演上……

在摄影机的运动中,汉克斯从走进厨房演到嘀咕暗骂,拨打电话,罗伯茨走了进来,镜头结束。

“cht”叶惟喊了停,毛瑞尔随之关停了摄影机,胶片运转的哒嗒声停下,众人都看向少年导演,怎么样？汉克斯的开演镜头是tae还是ng…¨

毛瑞尔都为叶惟感到紧张,那个6岁的老男人是两届奥斯卡影帝,长年和大导演们合作、自己也会导演的好莱坞巨星;那个年近4o依然风丽的女人呢,奥斯卡影后,也是长年和大导演们合作,也是好莱坞巨星。别说一个17岁的神童了,换了其他的没有奥斯卡最佳导演奖或提名护身的导演,面对着他们两位,有几个心里会没有压力？

像这样完成技术的表演,除了说好还能说什么？很多演员只是人形道具,但汤姆－汉克斯不是,朱莉娅－罗伯茨也不是。

对于这种巨星演员,在表演上他们不需要多少的导演指导,他们有自己的发挥。

另一方面,每个导演都会有自己的想法……

当自己想要的与巨星演的一致,那当然好,如果不一致,怎么办？

担任《美少女啦啦队》摄影师时,毛瑞尔就已经在片场见过,导演佩顿－里德说那样,主演克尔斯滕特却说“我认为这样比较好”,相比邓斯特这个年轻女演员中的巨星,佩顿－里德只是个小导演,所以也只能笑笑说“那就那样吧”,然后继续拍,什么心情只有他自己知道。

而汉克斯和罗伯茨,又比邓斯特巨星得多多。

“good”叶惟说了声。众人纷纷微笑,一条就过真顺利不是吗？这并不意外,汉克斯罗伯茨镜头前的两位巨星神态轻松,显然对角色的演绎游刃有余,而且搭档演对手戏的感觉很不错。

詹妮弗－安德森也笑了,仿佛能感觉到时间过得变慢了下来。

那么接着再保一条……

“第二条我想做一点点表演调整。”叶惟忽然说。

因为是胶片拍摄,为了保险起见都需要“保一条”,争分夺秒可以不保那些备用素材,重要镜头却一定要保。这当然会拖慢拍摄速度,高兹曼的顾虑之一,而驱魔录像》片场的b天里从头到尾都没有保过哪一条。

有那么一刹那,整个片场一片寂静,毛瑞尔、安德森等人都愣住,说话可以虚假,行动假不了,如果第一条真的good,那以“保一条”为目的的第二条应该想要1oo复制才对,为什么要做“一点点”的调整？

那不就是说其实他对第一条的表演不满意汉克斯罗伯茨,不满意？

就算再巨星,ng是一定会有的,但每个人都惊讶于这么快,刚才的表演看上去还很好,viy真敢不给面子……

这下连汉克斯也是微怔,罗伯茨微咧嘴巴失笑了下,似乎大感有趣。

叶惟并没有小事化大,一副这种情况最正常不过的样子,降低坏影响,走过去招呼两人借一步说话。这真是没办法的举动,如果有心灵传输这回事他都不会这么做,可惜没有。

其他线下人员们醒目地没有询问、八卦或打扰,做自己的事,没事做就假装做事。

也就在厨房外面饭厅场景里瞧热闹的艾伦河金和蒂姆－罗斯笑谈着什么,阿金道：“那小子真的很有胆量。”罗斯道：“很大的胆,看看他,一点不怯。”不远处也看着的保罗－达诺真为叶惟捏一把汗,这哥们太猛了

我是个横冲直撞的新人,我不懂什么规矩叶惟心中高喊,压着那一丝不定。

之前彩排时效果就一般般,现在两人一演更差了,差在这不是他想要的。这是故事开头的场景,还在构建人物的阶段,自己不能“这样也行的,那可是汉克斯和罗伯茨”,他知道不能,必须说不行。

否则一次又一次,这只会成了一部堆砌明星的影片,只有汉克斯和罗伯茨,没有理查德和谢丽尔,一切搞砸

三人走到场景的角落边,距离众人也不远,就那么几步,重在片场礼仪而已。

“怎么样？”汉克斯宽