后大道中……”

    众人连续反复地唱完这几句，康剑飞终于自己开唱：“有个贵族朋友在硬币背后，青春不变名字叫做皇后，每次买卖随我到处去奔走，面上没有表情却汇聚成就。知己一声拜拜远去这都市，要靠伟大同志高高新意思……”

    康剑飞出身的瞬间，全场都疯起来。毕竟这首歌在几年前曾风靡一时，红到连香港的小孩子都哼好哼几句的地步。

    康剑飞唱完第二小节的一部分，又让张雪友接着唱，然后他走到陈惠琳面前，颇为绅士的伸手做了个邀请的手势。

    陈惠琳或许是因为富二代的原因，初次登台却完全没有紧张感，激动地笑着接唱起来：“这个漂亮朋友道别亦漂亮，爷爷电视荧幕继续旧形象，到了那日同庆个个要鼓掌，硬币上那尊容变烈士铜像。”

    康剑飞突然两手一抬，然后在头顶拍掌。红馆里全体人员，包括上万的观众都跟着大合唱，一边唱一边还跟节奏打着拍子。

    “我草，这场面控制力牛逼。”窦维忍不住吐槽。

    张楚问：“他们唱的是什么啊，我一句都听不懂，你们谁会粤语？”

    一个大陆歌手说：“我会粤语，但我也听不懂歌词。”

    众人集体无语，什么叫会粤语，但是听不懂歌词啊，哥们儿你来搞笑的吗？

    整首歌康剑飞没唱几句，他忙着全场指挥呢，等《皇后大道东》唱到一半，全场气氛已经火热到最顶点。梅艳芳、叶倩纹、周蕙敏等众多明星，全部自发地走上舞台参与大合唱。

    康剑飞其实不想这样，太喧宾夺主了，今晚的主角可是两岸三地的摇滚歌手。

    一曲唱完，康剑飞说了番勉励祝福华语摇滚的话，观众还迟迟不肯离场，搞得跟春节联欢晚会一样。

    陈惠琳拍着胸脯说：“哇，这就是万人大舞台，唱歌真的好刺激好爽啊！”

    “以后还有机会的，你潜力很足。”康剑飞鼓励道。

    “真的吗？”陈惠琳欣喜地问。她留学读的是珠宝设计，本来打算回家帮老爸做珠宝店生意的，阴差阳错才一脚踏进了娱乐圈。

    周围乱哄哄的一团，工作人员正忙着收拾现场。

    张培仁跑到舞台上来，与康剑飞握手道：“康先生，今晚的演出很成功！”

    “大家表现都很好。”康剑飞转身和两岸三地的歌手们握手，不时说一两句鼓励的话，那模样就跟大领导差不多。

    盛宴散去，满地狼藉，红馆里只剩下清洁工还在辛勤劳作。

    窦维他们那伙人太过激动，也没啥睡意，硬拉着张培仁去吃宵夜——其实是让张培仁带路。老张也不能厚此薄彼啊，把台湾来的也叫上，最后几十上百号人杀向附近的大排档。

    当地的古惑仔被吓惨了，连忙打电话通知老大，有一群说国语的大圈仔要来抢地盘。

    最后大家都虚惊一场，好在没当场打起来。

    张楚半路上在音像店买了盘磁带，拆开里面的歌词读起来，读了好半天说：“这都什么歌词啊，每个字我都懂，连在一起就不明白了。”

    窦维等人都凑过来，纷纷表示：“这写的什么狗屎玩意儿！”

    张培仁笑着介绍说：“这首歌在隐喻香港回归。皇后大道西又皇后大道东，讲的是香港被英国殖民统治，然后又轮到G党。皇后大道东转皇后大道中，是说不左不右、一国两制……”

    等张培仁把所有歌词都解释完，大陆和台湾的歌手们面面相觑。

    窦维佩服道：“照你这么一说，我发现歌词绝了啊，牛逼！”

    “康先生忒牛逼！”大光头周小欧竖起大拇指，他是康剑飞的忠实拥护者。

    牛逼的康先生在干什么呢？

    在跟周蕙敏滚床单。

    周蕙敏已经被搞得撑不住了，趴在床上给周海楣和万琪雯打电话求助：“海味，快过来……啊！飞哥在……在我这里……要死了！啊啊啊啊！”

    ……

    第二天的香港各大报纸，娱乐版头条都跟红磡摇滚之夜有关。

    “摇滚灵魂，震爆香江！”——《天天日报》

    “内地摇滚，席卷香港！”——《东方日报》

    “红磡，很中国。”——《文汇报》

    这些报道都对演出做了详细评述，受到赞誉最多的当属窦维、何永和张楚三人。特别是窦维，他的《无地自容》两年前就在香港红过，现在也被翻出来吹捧一番。

    直到第三天，演唱会录像终于被剪辑出来，还添上了字幕在凤凰台播出。这个举动让整台晚会完美地呈现在观众面前，让无数香港人领略道内地摇滚的魅力。

    许多文化人和音乐人在看过电视后，都纷纷发表意见，对演唱会的热烈反应做出高度评价，也同时提出一个问题：“到底发生了什么事？内地的音乐探索居然走到香港前面？”

    

945【1994年结束】 

    事后统计，红磡体育场大概有500多把椅子，在摇滚演唱会当晚被损坏。

    有些是被激动的歌迷砸烂的，有些是歌迷站在椅子上乱跳踩坏的，为此康剑飞不得不掏钱赔偿，被媒体当做一桩趣事报道出来。

    20年后的95后、00后，或许很难想象当年的轰动，甚至再找那些歌来听，也都觉得不过如此而已。但它真的发生过，何永、窦维和张楚三人在一夜之间名震香江，被好事者并称为“魔岩三杰”。

    东方音乐集团自然不会放过这次好机会，三人的唱片顺势打入香港市场，连带着唐朝、零点和黑豹乐队的专辑，都在香港卖出上万张的好成绩。

    在台湾地区，飞碟唱片也刻意宣传这场盛会，并且力捧伍佰和张震岳，让这两位刚刚冒头的新人迅速成名。

    至于大陆就更不得了，在雄飞唱片和魔岩唱片的刻意推动下，20多家报纸和杂志，连篇累牍的报道了红磡摇滚之夜。吹得是天花乱坠啊，恨不得在文章里说香港人顶礼膜拜内地摇滚，如此恐怖的宣传之下，一种自豪感与自卑感交杂而成的情绪，使得不少国人争相购买魔岩三杰的唱片。

    紧接着就是搞全国巡演，不过因为市场规模限制，都是那种几千人的小场子。

    刚开始的时候，大家都还很有激情，而且特别激动，认为摇滚黄金时代就要来临，不过很快就出现状况了。

    首先是窦维撂挑子不干，这家伙在连续巡演八场后，感觉演出太过单调而且心累，认为这占用了他创作和生活的时间，强烈要求终止巡回演出。

    随即张楚跟何永也说不玩了，要休息一阵再说，他们都不太习惯这种高强度的连续表演，就算有钱也不想去赚。

    没办法，雄飞唱片只能找零点和黑豹乐队来顶场，并对外宣布说魔岩三杰正在潜心打造新的作品。

    与此同时，三人还强烈抵制公司的明星经纪制度。虽然给他们配了专属经纪人，但平时根本不联系，也经常拒绝经纪人安排的活动，这种情况让张培仁很头疼。

    说穿了，窦维三人骨子里都很清高，不愿被当做公司的赚钱机器使唤。

    他们的理想状态是，我写歌我创作，你帮我录歌、帮我宣传、帮我发行，有钱大家一起赚。至于那些乱七八糟的商业活动，哥们儿喜欢就去参加，不喜欢就别来烦我。

    最离谱的是，他们为了面子和朋友交情，背着公司和经纪人，私自参与各种地下演出，这种行为严重违反了艺人合约！

    张培仁没有把具体情况通知康剑飞，亲自出面耐心地和三人交谈，然而效果并不是很明显，窦维他们只是稍稍收敛了一些，违反合约的时候照样我行我素。

    封杀吗？

    呵呵，前期花了那么多精力和金钱做推广，钱都还没赚回来呢，怎么可能轻易封杀掉。

    这帮子搞摇滚的是没治了。

    不过有一点值得欢欣鼓舞，那就是摇滚音乐在内地疯狂流行，从小众变成了摆得上台面的大众音乐。就连这年春节联欢晚会的小品，都拿摇滚出来调侃逗乐子，足见这玩意儿在内地有多么流行。

    无数十几二十岁的小青年们，成为忠实的摇滚粉丝。北上广等大城市，各种摇滚乐队如雨后春笋般冒出来，这些乐队良莠不齐，在涌现精品的同时，摇滚歌手打架斗殴、ke药lan交之类的新闻也层出不穷。

    整个摇滚圈呈现出一种病态发展的乱象，没人能够规范和扭转局面。

    与摇滚的火热相比，今年香港圣诞档电影市场，就显得有些萎靡不振了。

    虽然王经拉来周闰发、邱淑珍主演的《赌神2》，取得了5200万的逆天票房，但其他影片的成绩非常难看。

    其中，嘉禾与李练杰再度合作的《精武英雄》，票房1487万，居然就拿到今年圣诞档的票房亚军。至于排第三名的，赫然是一部GAY片，叫做《三个相爱的少年》，票房945万。

    再往下的第四名也跟王胖子有关，虽然不是他导演的，却是王经工作室出品，片名《香港沦陷》，票房498万。

    等圣诞档的票房全部统计出来，所有香港电影人都倒吸一口凉气。

    这可是圣诞档啊！

    不足500万票房的电影，居然都能排在第四，而第三名的票房也不足1000万。

    扑街！

    港片彻底扑街！

    关锦鹏导演的《红玫瑰白玫瑰》，是先在台湾上映的，圣诞节拿回香港再上映。这部片子虽然在金马奖很风光，可票房就有点难看了，才特喵的180万。

    更难看的是，180万票房的《红玫瑰白玫瑰》，居然还排在圣诞档票房第七位。前面的第六名票房300多万，第五名勉勉强强卖出了400万。

    整个香港电影圈集体懵逼，这种情况，搞得大家都不敢再拍片子了。

    那些小影院首先撑不住，陷入了无片可放、有片放也赔钱的尴尬境地。于是在1994年年底的时候，香港再度掀起一波电影院关门潮。

    等到1995年元旦以后，香港的电影院数量已经只剩下108家，比最巅峰时将近减少了一半。

    就在此时，三部大片陆续上映。分别是嘉禾出品、程龙的《红番区》，东方梦工厂出品、周星池的《大话西游之月光宝盒》，以及永高出品、许惯文的《富贵人间》。

    曾经的冷面笑匠许惯文，显然彻底跟不上时代了，《富贵人间》的票房仅仅只有760万。

    《大话西游之月光宝盒》倒是有2500万票房，但这可是周星池主演的啊。最近两三年，周星池主演的片子，本埠票房就没低于过3500万，2500万票房只能说扑扑扑！

    在一片惨淡的新年档票房中，只有程龙亮了，犹如黑夜中的萤火虫，是那么的引人夺目。

    《红番区》票房，5690万！

    邹文怀等人长舒了一口气，嘉禾可是刚刚上市啊，一旦程龙的电影再扑街，后果简直无法想象。

    幸好幸好有程龙救场，《红番区》的逆天票房出来之后，嘉禾的股价蹭蹭往上涨，笑得一干股东合不拢腿。

    

946【1995年的开篇漫谈】 

    港片票房的低迷，原因极其复杂，造成恶性循环后解都解不开。

    咱们不去谈台资和台湾市场这种外部因素，盗版泛滥也是个很重要原因。如今VCD早就普及，盗版电影的制作成本低得让人发指，不但充斥在香港的大街小巷，就连内地沿海都蔓延开来。

    除了大导演、大明星、大制作，普通小片子，香港市民已经没多少兴趣走进电影院了。

    减产，这是东方梦工厂的策略。

    公司在1992年的时候，产片量达到惊人的31部。而在1996年，梦工厂只打算制作16部电影，上下误差不超过2部。

    康剑飞下了死命令，必须严格控制创作流程，一切以影片质量为重，粗制滥造的片子绝对没机会上大荧幕。

    与此同时，东方院线公司也在消减规模，旗下电影院只剩下12家，都在比较黄金的地段。至于边边角角的地区，直接扔给别家的影院上映，或分账、或卖断，反正酌情考虑。

    跟东方梦工厂的减产计划相反，刚刚上市成功的嘉禾，却在狂飙突进的扩大产片量。

    在另一个时空，嘉禾在1994年只出品了28部电影。而在上市之后的1995年，其参与投资或自己制作的影片多达66部，产片量翻了一倍有余。

    这种情况跟嘉禾的发展策略有关，只有不断地拍片、映片造势，股民才能对嘉禾抱有