走到签到墙，在那里又呆上个半分钟。就很配合的走进影院。

    观众早已经入场，可场外有更多人，玩滑板那帮人也不玩了，凑在电影院外面看明星。

    六点十分，白路到场，特意坐辆车从外面绕到电影院正门。是加长礼车，车门打开，陆续下来一男三女，是影片的四大主演，全部穿着修身西装，只颜色不同。

    白路是黑西装，三个妹子分别是红、白、黄。这个红白黄不是纯色，都带些淡亮感觉，款式很青春，有点像校服，打扮出三个清水妹子。

    他们四个人是主角，又是人多势众，在红毯上多留一会儿。

    在他们之后，是张美辰、王某墩、郑燕子，加上小白一起走红毯。这是为了推介下部影片，也是为了推介王某墩和郑燕子，特意安排的出场顺序。

    如今的王某墩也是经常在网上出现，只是没有名字就是，每当有他的消息，统统代以某男的称呼。某男跟张美辰出双入对；某男跟张美辰在美国的《一个警察》的首映式上也是一起出现；如今这个某男再一次跟张美辰一起出现……还有个带着导盲犬的盲人？

    这就是整个首映礼的进场过程，没什么可说的，签到后入内，主创人员上台说会儿话，电影正式上映。

    文艺片拍的是感觉，甚至不需要感人、不需要让观众乱哭，只要淡淡的如流水般表现出导演想要表现的东西，想要让观众看到的东西……

    好吧，这其实是胡扯，就跟作家写篇文章，语文老师让你去猜这句话表达了作者的什么想法，整篇文章又表达了什么样的中心思想一样胡扯。

    导演最喜欢做的是故弄玄虚，就是拍出来片子以后，你看吧，看看里面有什么，再帮我吹吹牛，看看能吹出什么新花样。反观导演本人，绝对不会提前谈论，也不会随意发表实质言论，等观众们把该吹的牛都吹过一遍，导演才会拣选吹的比较好的观念说上一通……

    写故事也类似，比如某人写故事，本意是想让你笑，可写着写着，故事乱七八糟的就沉重了，编故事的就傻眼了，解释说生活就这德行。其实编故事的还是想让你笑，可故事的沉重把笑点压没了，编故事的水平不够，只能傻眼着继续编下去。

    那么，为什么说导演想把他的故事表现给你看是胡扯？

    导演是讲故事的，可因为种种原因，故事会一再改变，跟他的预想不一样，表现出来给你看的自然更不一样。比如题材受限，国家不让拍。比如镜头反映的内容不健康，必须剪去。比如演员水平不够，总是演不好。比如导演水平不行……

    有大导演甚至没有剧本拍电影，有大导演习惯改戏，有大导演喜欢召集主创现场想戏……反正是一些奇怪的人，拍出一些奇怪的戏，还很有市场，屡得好评。

    这样的人有才，拍出的电影也好看，可那个影片是最初想表现给观众看的东西么？

    一个导演，想通过一部影片，为你描述一个故事，表达一些东西，是一件很难很难的事情，真正能做好的没有几个。

    好在《那年》勉强算是做到。于红兵想表达的是那个年代的一些事情，有关于生活，有关于爱情，也有关于残酷。

    影片一开始，把观众带回到那个很久以前的、却是经常在电视上出现的年代。在特别多的类似电视、电影、书籍里面，那个年代有的只有苦闷、压抑、残酷……简单说就是悲剧。《那年》没有，反其道而行，不说那个年代是好是坏，只说不论在什么时候、不论在什么样的世界里，人们都是要生活下去，所以，出现在观众眼前的是一片片民居，一片片田地，一个个工人，还有工厂和百货商店。

    邻里见面，寒暄的无非是能买到什么菜，能吃到什么饭，做了什么事；每天都是一样的日出而做、日没而息。

    故事里的白路是孤儿，到处蹭饭吃，对于这个人物来说，生活背景没法选择，故事里的他习惯这个身份，知道活着很辛苦，但仅此而已，不会抱怨社会、也不会抱怨父母。

    即便是孤儿，大多数人也是正正常常的长大，这才是生活。

    故事里的他没有激愤，没有抱怨老天不公，很感谢自己还活着，很感谢别人对他好。

    故事里的沙沙几个人是学生，每天都是精力充沛的投入到排练和演出当中，她们是文宣队主力，经常要下乡表演，这是她们那个时代、那些人物的正常生活，而她们这些能够去到各个地方代表党代表国家做文宣工作的，是很多人羡慕并向往的。

    因为这个基调，影片一出来就很不一样。

    可以这么说，如果你知道是表现那个年代的影片，很多人的第一反应是不去看，也不会看。

    可正因为你抱着这样一种抵触情绪，却因为某种原因看到这个故事后，会发现它真的不同，起码开局不讨厌，兴许还吸引着你想多了解一下那个时代一些人的一些生活状态。

    影片尽量按照于红兵想象的那样呈现给大家，在这部影片里，观众第一次发现白路居然有演技，演的特别特别好，一举一动一言一行都是特别恰当，好象他就是故事里的那个人。

    故事里的那个人给大家带来快乐，却也带来悲伤。

    九十分钟，说长不长说短不短，轻松流逝。在过去的九十分钟里，坐在电影院里看过电影、也是看过快乐的人们，有很多人哭了。

    一部电影，或者说一部书，想要获得观众认可，有个取巧办法，就是让观众哭。只要他被感动到，就一定认为这个电影是好的。

    也许于红兵的本意不是想让大家哭，可故事就那么自然发展，当白路死去后，很多人哭了。

    那个年代的故事基调多是灰色、黑色，是悲剧，即便是于红兵这样想要真实的、平淡的表现那个时代的普通人的生活状态时，也是不可避免的沉入到悲剧里面。这是那个时代的大背景，没有办法改变。

 第一千六百一十一章 学霸变明星

    于红兵能做的就是尽量延长快乐、延长平淡生活、延长懵懂的纯纯的爱，只是故事总有结局，在九十分钟快要结束的前面一点时间里，悲剧终于发生。

    可正因为前面的平淡的真实的快乐，让突如其来的悲剧一下击碎很多人的情感壁垒，泪水由此而来。

    悲剧总是突如其来，只有欢乐才需要准备了又准备。

    影片结束后，掌声和泪水同在。先是主持人上台说话，接着请导演上台，可于红兵久久没动地方，在她身边的人发现，于导演早哭的乱七八糟，伤心难以自抑，一部本意不是悲剧的影片，让亲手打造它的人也是沉在其中，难以自拔。

    这不是炒做，于红兵没必要为了搏个版面让自己故意哭泣，事实是前排就座的许多明星都是眼泪含眼圈，尤以妹子们居多。

    于红兵不上台，主持人只好喊白路上去救场。

    可白路上去后站着不动，也不说话，过了好一会儿才说：“其实，我更希望你们笑。”

    这是他第一次看这个电影，当初配音时，也只是配了有自己说话的一些戏份。

    白7路本想叫沙沙几个妹子也上来说话，可一眼看去，每一个都是纸巾在手，不时抽动鼻子。

    白路想了想说道：“告诉大家一件事，我马上拍一部叫《美好世界》的电影，但是就不剧透了，下面，有请影片最重要的主演，小白同志上台。”

    小白上台，当然是郑燕子授意。

    戴着大墨镜、穿着新衣服、又是精心化妆后的郑燕子还不错，因为看不到缺陷处，整个人好似恢复正常。多了些灵动感。

    白路下去接上一人一狗，带着慢慢走上舞台。

    他不是想做新影片的宣传，是想让大家忘记悲伤，让小白给剧院里带来些欢乐。

    十分钟后，观众起立离场，散场前又是久久不歇的掌声。等观众们离开。小明星们走过来表示祝贺，白路、于红兵都要客气应对。

    等凑热闹的小明星小新人们也离开，于红兵朝白路鞠躬：“谢谢你。”又跟沙沙鞠躬说谢谢。

    这是她的梦，她一直想做完的梦，想了好久，终于完成，而且完成的特别漂亮。

    白路和沙沙哪敢让她鞠躬，赶忙扶起，再反鞠躬回去。

    于红兵说：“我现在有信心了。”

    白路问什么信心。

    “票房破五千万。”上次谈起票房话题。于导演的目标是四千万，能达到这个数字就好。

    白路说：“不会不会的，起码五千零一万。”

    这时候，张庆庆走过来说：“真没想到你能演这么好。”

    白路郁闷道：“咱俩搭了那么久的戏，你现在才发现？”

    她身边是刘天成，不过老刘看白路的眼神有点儿不对，先说演的不错，跟着又说：“你在《平常路》里也是这样演的么？”很有点要是没有演到这么好。要秋后算帐的意思。

    《平常路》剧组，如果不算元龙。只有张庆庆一个人过来，导演盖师没来，其他客串明星也没来。

    听到这句问话，白路叹气道：“老刘，你这是诛心啊。”

    “不是，这是猪肺。”刘天成一本正经说道。

    白路笑着摇摇头：“您老人家居然会开玩笑。太吓人了。”

    首映式结束，剩下的事情就是喝酒庆祝。再不用像以前要坐车要跑很远才能去到饭店或酒吧，现在甚是方便，离开一座大楼，走进另一座大楼。便是饭店、酒吧，应有尽有。

    于红兵真的是特别高兴，多喝了些酒，由扬铃派人送回家。

    沙沙和花花只呆一会儿就被打发走，明天上学。主要是何山青、元龙、计名扬、马战这一堆人疯玩，坚决不肯错过痛宰白路的机会。

    这一晚上很快乐，有酒喝。有朋友陪着，生活便该这样。

    隔天上午，酒醒后的大家多是聚在电脑前看新闻看评论，和以前一样，有叫好的就有漫骂的。

    白路一直闹不明白，我到底是刨了多少家祖坟，为什么总有这么多人骂我？

    这一天，白大先生又多了个骂点，有说他在洗白那个特殊时代；有说你什么都不了解，根本不看书不学习，怎么好意思演绎那个时代故事的；有说你在侮辱那个年代……

    像这种骂人的话，白路都不知道该如何反驳，实在是太有想象力了。

    幸好说好话的是大多数，说最多的是表扬白路有演技。从《流浪鱼》开始，到《迎战》，到《一个警察》，三部都是打戏，都是在演警察。

    电影圈似乎有这个风气，只要有关于警匪片，主角多和演技无关，尤其是打斗惨烈的警匪片，那根本是商业片，更是跟演技无关，从来无缘大奖。

    在《那年》之前，白路虽然很牛很有票房，却是少有人提及他的演技话题。现在有了，有影评家说，只凭《那年》里的演出，白路绝对是实力派演技派明星。

    这个时候，《一个警察》还没下映，国内最少还有一半影院热映，3d、2d、宽荧幕，票房一直很好。然后呢，《那年》也上映了，又一部白路主演的影片。

    电影网站给两部片子都有打分，分数都很高。

    有人写文章《那个时代的泪》，把电影好一顿表扬，把白路也是好一通吹。吹那个一天到晚不干正事的厨子，居然能让观众哭泣……

    白路又上头条了，这一次是票房对演技，《一个警察》对《那年》，很多人在说着两部影片的优缺点。

    检验一部影片是否成功，只有俩标准，一个是拿奖，一个是票房。随着各种奖项越来越多，也就越来越不值钱；尤其很多大奖多是颁给那些所谓有思想的、让观众看不懂的影片后，票房成为检验影片是否成功的唯一标准。

    从票房来说，《一个警察》成功了，现在是《那年》接受考验，很多人发问，《那年》到底能有多少票房？一个亿？两个亿？

    从影片排片时间和场次来看，《那年》占了很多便宜，第一个，《一个警察》还在热映，借着这股余威赚点便宜。第二个，很多影院都是一个厅放《一个警察》，一个厅放《那年》，又占了点便宜。

    这两个是硬性条件，可以把票房推高许多。软性条件是影评，很多人都说好看，是本年度最精彩的催泪大片，也是可以看到那个特殊年代不一样的一面。

    于红兵很关心票房，提前给扬铃打电话，说拜托她一定要知道第一天的票房数据……

    满快乐也是关心票房，一整天呆在大房子做梦，幻想着打败《一个警察》。

    至于沙沙和花花，礼拜一的上午还好，很多同学不知道她俩演的影片已经上映，可仅仅两节课