马龙也跟随着楚门的视线一一打量着便利超市里的人，他无奈地轻笑了一声，然后抬起下巴看了看正在收银台的两位白发苍苍的老人，“这两个呢？”讽刺的意味再明显不过了。

    可是楚门却依旧维持着那夸张的灿烂笑容，含糊不清地说到，“我不知道，有可能。”然后楚门就转过头来，重新背对了所有人，“我一有突发举动，他们……他们就……”楚门试图解释清楚，但却发现根本找不到准确的词汇，于是他干脆就把公事包放了下来，然后举起双手用力鼓掌了两下，紧接着又拿起了自己的公事包，快速转过身，压低声音询问到，“有什么事发生吗？”

    马龙仔细看了看周围的景象，“没有。”

    “嗯。”楚门理所当然地点了点头，“我们必须离开这里！”马龙摇头拒绝了，可是楚门却不依不饶，“走吧，走吧！”

    马龙又开始了自己手里的工作，“不行就是不行。”楚门死死地盯着马龙，像是小孩子生气一般，发出了斗牛犬式的低吼声，“哼！”紧紧咬着牙齿，瞪圆着眼睛死死地看着马龙，彷佛不达目的就不罢休，那孩子般赌气的表情让马龙显得很是无奈。

    马龙回头看了看自己手里的巧克力，然后露出了一抹宠溺的笑容，一边摇着头一边说到，“你会害我们两个都被开除的。你知道的。”

    但楚门却不在意，而是哈哈大笑起来，拍了拍马龙的肩膀，干笑着，“哈哈，伙计，让我们就这样做吧！”然后就快速走向了便利超市的门口，同时还不忘掩饰自己的异常，用无比高调的嗓音说到，用词也出现了细微的变化，“你想要怎么样就怎么样？对，先生（Siree），生日一年就只有一次。”楚门看着马龙走了出去，他还对着便利超市里哈哈地干笑了两声，这才快速离开了便利超市。

    “卡！”等彼得的声音落下，全场大家都开始闷笑起来，甚至有两个人忍不住就直接笑出了声，不仅因为刚才雨果的表演实在太滑稽了，更因为那些挤眉弄眼的小动作，着实让画面充满了喜感，特别是楚门和马龙试图寻找出便利超市里有谁在监视他时的表情，简直让人拍案叫绝。

    亚历克斯也不由长长吐出了一口气，他终于寻找到了表演的感觉，也终于明白了什么叫做对手戏。

    虽然此前亚历克斯已经出演过不少作品了，包括了“欢乐一家亲”、“勇闯夺命岛”等等，但这却是亚历克斯第一次真正感受到那种水到渠成的顺畅感，彷佛整场戏都在雨果的掌控之中，他只需要完全投入角色，自然而然就会被牵动着往前走，所有一切的发生都是理所当然的，甚至不需要思考、不需要背台词。

    亚历克斯终于感受到什么叫做演技气场了，如果演员对于自己所饰演的角色不太熟悉，或者是理解不够透彻，或者是对剧本的阅读不够全面深刻，那么在雨果的面前表演，就会变得无比困难，彷佛举手投足之间都无法摆脱束缚般，宛若被禁锢在牢笼里的猴子；但如果演员对于整场戏有足够的认识，对自己角色也有足够的阅读和理解，那么雨果的表演将会把整场戏串联起来，甚至让自己的发挥也变得更加出色，那些不经意之间的细节就连自己都没有意识到，却悄无声息地完成了表演。

    比如说“七宗罪”就是如此，准备不足的布拉德·皮特站桩子了，而准备充分的摩根·弗里曼则将他沉稳大气的风格发挥到了极致。

    此前亚历克斯和妮可的准备都不够充分，要么他们就完全被雨果的表演拖着走，宛若脱缰的野马，直接失去方向；要么他们的整个表演就磕磕绊绊，始终都觉得自己表演不够到位，距离剧本的要求有段距离。

    难怪演员们都喜欢和“老戏骨”对戏，不仅因为可以和自己钦佩的演员合作，更因为这样的合作可以让演员真正意识到自己的不足，成为一名优秀的演员已经十分困难了，而成为能够带动优秀演员表演的戏骨就更加是难于登天。所以，这样的机会可不多见。

    亚历克斯此时终于放松了下来，他也意识到雨果所说是什么意思了，其实这场戏根本不难，他只需要表现出“马龙没有意识到楚门内心挣扎”的那种感觉就可以了，真正困难的戏份是之后楚门将内心所有的脆弱和恐慌都毫无保留地展现在马龙面前的那场戏，那对于雨果、对于他来说，都是艰巨的任务。

    “雨果，我们可以再来一次吗？”亚历克斯终于找到了些许信心，整个人也变得亢奋起来，“我觉得刚才几个地方我还是可以不够顺畅，重新再找找感觉。”

    雨果没有任何犹豫，理所当然地点了点头。亚历克斯想了想，还是叫住了准备走回便利超市的雨果，“我可以提一点意见吗？”亚历克斯还是有些不安的，他不认为自己有资格来教雨果怎么演戏，因为现在在整个好莱坞有如此资格的人估计也不到一只手，但亚历克斯内心还是有一些想法的，他作为雨果的朋友，了解雨果的个性，所以还是决定直接说出来。

    雨果有些诧异地看向了亚历克斯，然后点了点头，亚历克斯想了想，“我知道你试图想要在喜剧方面寻求更多的突破。但很多时候，我可以感觉到你在刻意控制，我不是说那种需要控制的场合，”“楚门的世界”不是单纯的喜剧，肯定不能像“变相怪杰”、“阿呆与阿瓜”那些喜剧来拍摄，表演风格还是需要收敛和雕琢的，“我是说，当你感觉对的时候，就放开手脚去表演，你要相信自己的敏锐直觉。”

    亚历克斯觉得雨果是有喜剧天赋的，但雨果却似乎在担心些什么，所以许多细节方面都略显拘谨，“比如刚才这场戏，那种絮絮叨叨的感觉，你可以把句子再切断地琐碎一些，然后表情和手势都可以搭配一些。只要不太过火，其实是符合整场戏风格的。”亚历克斯的话让雨果陷入了沉思，这让亚历克斯有些不安，“这只是我自己的看法，你可以……”

    “不，不，”雨果连连摆手，对着亚历克斯露出了一个笑容，“你说得很对，也许就是我个人的刻意控制，反而让喜剧失去了原本的效果。”雨果仔细想了想，发现亚历克斯说的确实有道理，“不要那么紧张，在喜剧方面，你才是专家，而我还有许多东西需要学习，我们完全可以互相交流经验。”

    学海无涯，活到老学到老。表演也是如此。

    “两个人都不要如此谦虚了，刚才这场戏我觉得很不错。”彼得不知道什么时候走了过来，“不过我觉得还需要再重来一次，亚历克斯，你的表情还是显得有些僵硬，不够到位，你应该让自己再放松一些；雨果，你按照自己的想法演就好，不过我个人觉得，你还可以再稍微戏剧化一点，反讽效果会更强——特别是搭配亚历克斯的表情。”

    听到彼得的话，雨果和亚历克斯不由互相看了一眼，然后就呵呵地笑了起来，笑得彼得有些莫名其妙，“那我就当做你们都理解了。”说完，两个人却笑得更开心了，彼得一头雾水地就走回了监视器后面，扬声喊道，“刚才这场戏再重新来一次，大家回到原位。”

 第1927章 编剧身份

    北美大陆的东海岸已经感受到了寒冬肆虐的痛苦，只有最南边的佛罗里达州依旧阳光明媚，“楚门的世界”就在这里紧锣密鼓地进行拍摄之中；而北美大陆的西海岸不仅没有冰雪肆虐——除了西雅图之外，而且加利福尼亚州还因为假期档的到来而变得热闹非凡。

    今年的暑期档中规中矩——甚至可以说是大失所望的，不仅没有能够重现去年“独立日”的辉煌，而且目前的年度票房冠军已经被“洛城机密”收入囊中，秋季档战胜暑期档，这也是北美影史破天荒的头一遭。

    现在，所有人都在期待着假期档了，看看感恩节加上圣诞节的力量，能否重现票房辉煌，让北美票房市场回归“正常轨道”，即使是胆子再大的人也没有办法想象北美年度冠军归属于一部秋季档的悬疑剧情作品，这……真的太离经叛道了——改革刻不容缓，但也需要慢慢来，这一口吃成一个大胖子，的确扛不住。

    可惜人们都失望了，“格斗之王2：大歼灭（Mortal.Kombat:Annihilation）”、“乌龙博士（Flubber）”等作品虽然表现不俗，但却远远无法和暑期档比较，就更不要说“洛城机密”了。

    1997年只剩下最后两周，而留给北美电影市场的时间也不多了，“洛城机密”居然创造历史地拿下1997年全美和全球票房冠军，仅仅只有两周的距离。这让各大电影公司都有些惊讶，而诸多媒体都开始恐慌了起来。现在，所有人的希望就寄托在十二月第三周即将上映的三部新作之上。

    “泰坦尼克号”，“007之明日帝国（Tomorrow.Never.Dies）”和“尽善尽美”。

    这是一件十分有趣的事，如此对阵即使是在暑期档之中也不多见，三部作品的强强碰撞，结果更是让人难以预料，派拉蒙加上二十世纪福克斯联手对阵米高梅影业、索尼哥伦比亚影业，好莱坞八大电影公司在这一周就占据了半壁江山，正面对峙的结局也充满了无数可能。

    “泰坦尼克号”作为世纪末投资最高的作品，从开拍之初就充满了无数话题，最初投资仅仅只是一亿美元，可是后来逐渐开始失去了控制，詹姆斯·卡梅隆就好像是永远喂不饱的恐龙一般，成本控制犹如脱缰野马，先是冲破了一亿五千万，而后又冲破了一亿六千五百万……当电影上映之前，派拉蒙和二十世纪福克斯官方公布的成本数据赫然是——两亿美元。

    这是影史第一部成本达到两亿美元的作品，更为重要的是，与“独立日”不同的是，“泰坦尼克号”的两位主演莱昂纳多·迪卡普里奥和凯特·温丝莱特都不是顶尖水平，两个人的片酬加起来都比不过一个雨果，这也就意味着“泰坦尼克号”在拍摄成本上挥霍了天价。

    再加上“泰坦尼克号”的拍摄周期一拖再拖，原本预定六个月拍摄完毕，而后又拖到了八个月，最后足足九个月才拍摄完毕。更不要说身为导演，詹姆斯那暴躁的脾气远近闻名，多次和剧组的其他工作人员发生冲突，不断传出琐碎的不利新闻，让派拉蒙和二十世纪福克斯焦头烂额。

    这一切都让人想起了一部熟悉的作品——“未来水世界”。

    虽然“独立日”在去年创造了不可思议的票房奇迹，但今年暑期档的一众作品都没有能够复制这样的发展轨迹，让北美市场一腔热情都逐渐熄灭了，人们又再次想起了“未来水世界”那堪称灾难性的票房——还有“蝙蝠侠与罗宾”。

    同样都是成本一而再、再而三地失控，同样都是剧组内部矛盾不断，同样都是电脑特效喧宾夺主的作品，同样都是以“水”作为主题的作品，同样都是话题性远远高于电影本身的作品……

    “泰坦尼克号”和“未来水世界”有太多太多的相似之处，而且前者的成本更是不可思议地突破了两亿美元——这意味着什么？意味着即使电影的北美票房突破四亿美元，都不见得能够实现盈利，必须依靠全球票房的火热才能达到目标；意味着“泰坦尼克号”必须复制“独立日”式的奇迹才能够满足两大制片公司的胃口，才能避免取代“未来水世界”成为影史第一灾难的可能。

    这，几乎是一个不可能完成的任务。

    所有媒体都在热闹地讨论着“泰坦尼克号”的票房前景，而超过三分之二的人都不看好这部作品能够创造票房奇迹，其中甚至不乏认为“这部作品将成为影史最可怕的一场灾难”的观点，而且还得到了诸多支持；剩下三分之一的保守观点虽然没有那么直接，但他们对于“泰坦尼克号”达到“独立日”水准的成绩也没有抱以太多希望，只是认为这部作品可能不是灾难，但也很难创造奇迹。

    在上映之前，“泰坦尼克号”的前景就已经蒙上了一层阴影。

    更重要的是，“泰坦尼克号”面对的对手是绝对暑期档级别的重量选手：“007之明日帝国”。

    两年前，“007之黄金眼”上映，皮尔斯·布鲁斯南接任詹姆斯·邦德的职位，备受赞誉，被认为是史上最优雅的007，甚至不少人把他拿来和肖恩·康纳利比较，票房方面也获得了巨大的成功，让“007”系列重新焕发出生命力，更是让岌岌可危的米高梅再次抓到了救命稻草。

    现在，“007之明日帝国”强势来袭，耗资一亿一千万美元，声势浩大。

    原本米高梅是打算在今年暑期档上映的，但由于开拍时间过迟——等到今年四月份才开拍，一直到九月份才杀青。可是推迟到明年暑期档上映又太迟，米高梅根本等不起，于是这才安排在了假期档上映，期待着漫长的假期可以为电影带来出色的成绩。

    当“007之明日帝国”碰撞上“泰坦尼克号”，到底会是谁取得最后的胜利呢？大