法新社的记者追问：「但如果评委之间出现严重分歧，你会怎麽处理？」

    「分歧是正常的，如果所有人看完一部电影的感受完全一致，那说明这部电影太安全了，不够好。」

    义大利《共和报》的记者提出了一个很多人想问但觉得敏感的问题：「你会不会对亚洲电影或者中国电影有特别的偏爱？」

    郑辉说道：「不会，我会公平地看待每一部入围作品，不会因为导演的国籍有任何区别对待。

    一部电影的好坏不取决於它来自哪个国家，取决於它本身。这个原则对中国电影适用，对其他所有国家的电影同样适用。」

    《好莱坞报导者》的记者换了一个完全不同的方向：「郑辉先生，据我们了解，你目前正在拍摄《蝙蝠侠：黑暗骑士》。在电影拍摄期间接受评委会主席的邀请，你的时间够用吗？」

    郑辉说：「我现在在伦敦棚拍这部电影，发布会结束後就得赶回去。电影预计七月份完成拍摄，後期定好基调以後，各部门可以各自推进，我离开十来天不是大问题。」

    CNN的记者立刻跟进：「你九月份还有世界巡演的首站要开，威尼斯电影节结束後不是要马上赶去排练？」

    郑辉叹了口气，带着自嘲的表情：「所以我有点後悔接了这麽多工作，去年的我还以为今年最多就两部电影要忙，没想到巡演也加了进来。

    去年马可就邀请过我，我当时觉得自己是有时间的。今年他亲自飞到芝加哥来找我，很有诚意，我觉得不能辜负，於是协调了一段时间出来。」

    他看了一眼身旁的马可·穆勒：「不过我得提前声明，如果丽都岛上的片子太难看，我可能会在中场休息的时候偷偷跑去排练室练歌。」

    马可·穆勒笑着回应：「我保证不会让你有逃跑的机会。」全场再次大笑。

    提问继续进行，发布厅里的记者显然不愿意浪费这个直接面对郑辉的机会。

    一个来自中国大陆媒体的记者举手被点到：「郑导，今年坎城电影市场上，周杰伦导演的处女作《不能说的秘密》有预告片在进行宣传。

    作为同样从音乐领域跨界到电影的创作者，你怎麽看待这部电影和周杰伦的导演尝试？」

    在座的欧美记者大多数不知道周杰伦是谁，但他们注意到了从音乐领域跨界到电影这个表述。

    这件事在亚洲媒体圈里已经炒了大半年，周杰伦宣布自导自演电影的消息传出後，弯弯和部分华语媒体就开始了铺天盖地的造势，核心叙事是下一个郑辉。

    周杰伦也是音乐人，也是年轻天才，也要跨界做导演，也许他能复制郑辉从歌手到金棕榈的传奇路径。

    周杰伦电影的投资方们显然也有这个想法，他们也把影片投给了坎城，希望能入围某个单元。

    但结果不太理想，连官方展映都没有被选上，最後只能自费在坎城的电影市场租了一个展位放预告片。

    电影市场展映和官方入围是两个概念，前者是花钱买摊位，任何人都可以做；

    後者是被选片委员会挑选，代表着艺术上的认可。

    两者之间的差距，就像一个歌手在街头卖唱和登上春晚舞台的差距。但郑辉没有必要在这种场合说这些。

    郑辉说：「音乐人通常对节奏有敏感度，电影也是节奏的艺术。从这个角度来说，音乐人转型做导演有先天的优势，希望周杰伦能在这条路上继续走下去，走稳当。」

    不褒不贬，郑辉不需要对一个尚未上映的电影发表任何实质性意见，也不需要通过贬低或抬高别人来定义自己的位置。

    提问又持续了十几分钟，有记者问他对即将到来的巡演有什麽期待，有记者问他是否会把威尼斯的经历拍成纪录片，有记者问他最近在看什麽电影。

    有记者问他觉得今年坎城主竞赛哪部最好，这个问题他礼貌地拒绝了，说自己还没有时间去看。

    发布会新闻官宣布结束後，郑辉从座位上站起来，从侧门离开。

    就在他在门口等车接他去尼斯机场的时候，一个声音传来，用中文喊的，声音很大：「郑辉！今年坎城开幕片是王家卫的《蓝莓之夜》，里面的女主诺拉·琼斯被很多人认为有《重庆森林》里王菲的影子。

    王家卫在采访里说过王菲是无可取代的，她不演戏很可惜。你对这番话有什麽看法？以後会让王菲在你的电影里出演吗？」

    郑辉看了一眼提问的方向，那是一个年轻的记者，像是港媒或者弯弯媒体的驻欧记者，手里举着录音笔，表情带着期待。

    这种问题的目的很明确，把郑辉、王菲、王家卫三个名字串在一起，制造话题。无论郑辉怎麽回答，都会变成明天娱乐版的标题。

    郑辉回答道：「王菲是最好的歌手，演不演戏，看她自己的选择。」

    请.访问..看最新章节！地址：说完，车已经到了，郑辉打开车门坐了上去。

    发布会的消息在当天傍晚就传遍了全球。

    各大通讯社的电讯稿率先发出，标题：「郑辉将担任2007年威尼斯电影节评委会主席」。

    後面跟着的第一句补充：「这位27岁的中国导演将成为欧洲三大电影节历史上最年轻的主竞赛评委会主席。」

    在此之前，三大电影节最年轻的评委会主席记录分散在不同年代、不同人身上，具体数字各家媒体的考证略有差异。

    但没有争议的是，没有任何一位主席在就任时只有二十七岁，最接近的记录大约在三十出头。

    《银幕》在当天晚上就发出了一篇长篇分析，标题是：「当世界上最忙碌的人坐上丽都岛的评审席。」

    文章梳理了郑辉在2007年下半年的已知行程安排，八月底到九月初在威尼斯做评委会主席，九月中旬在纽约开启世界巡演，同时《蝙蝠侠：黑暗骑士》会在後期制作中。

    三件事在时间线上首尾相连，中间的缓冲余量以天计算。

    文章写道：「这不是一个普通人能够承受的工作量，但郑辉从来都不是普通人。他过去三年的工作产出，如果分给五个人做，每个人都会被认为干得出色且忙碌。

    问题在於，威尼斯电影节评委会主席不是一份可以分包的工作。

    他必须亲自看每一部电影，参加每一场讨论，主持最终投票，这是无法替代的。」「但也许，这恰恰是马可·穆勒想要的效果。

    一个所有人都知道他时间宝贵的评委会主席，当他说出这部电影值得金狮的时候，那个判断的分量，会比任何人的评价都来的重要，因为他没有多余的时间浪费在客套和敷衍上。」

    《综艺》的报导指出，郑辉担任威尼斯评委会主席，将直接影响2007年威尼斯电影节的媒体关注度和赞助收入。

    过去几年，威尼斯一直试图在与坎城的竞争中找到差异化的定位。

    坎城是全球电影产业的核心交易平台，每年五月的电影市场吸引着所有重要的电影公司和发行商。

    威尼斯在这方面无法与坎城正面竞争，它的优势在於更纯粹的艺术氛围和更高的文化格调。

    但艺术氛围和文化格调无法直接转化为赞助商的支票，威尼斯需要一个能够同时吸引艺术电影圈和大众媒体关注的名字。

    一个能让跨行业，让各路媒体都派记者来丽都岛的名字，郑辉就是这个名字。

    义大利本土媒体的反应热烈，标题：「威尼斯的新国王。」

    在义大利人看来，威尼斯电影节是义大利文化最重要的输出窗口，评委会主席的人选直接关系到电影节在全球的形象。郑辉的名字，是他们能想到的最好选择。

    ......

    回到伦敦後，郑辉把发布会的事抛在脑後，重新投入棚拍。六月上旬最後几天，伦敦的拍摄全部完成。剧组打包设备，准备转往下一个外景地。

    六月中旬，新加坡。

    这是整部《黑暗骑士》拍摄周期中规模最小的一段外景。郑辉需要一个现代化的亚洲城市背景，来拍摄蝙蝠侠突袭刘先生办公大楼的段落。

    这场戏的核心设定是蝙蝠侠进行一次非法的越境行动，从一座不属於他管辖范围的城市里提取一个关键证人。

    它是整部电影中为数不多的纯粹动作段落之一，没有小丑的干扰，没有道德困境的折磨，只有蝙蝠侠缜密高效的行动。

    七月上旬，新加坡拍摄完成，全部外景和棚拍结束。

    七月中旬，郑辉花了三天时间，在华纳後期制作中心的剪辑室里把所有素材从头到尾检查了一遍。

    有几场戏他觉得还可以更好，和贝尔、莱杰分别补拍了一些镜头。

    补拍在伦敦松林制片厂完成，总共只用了四天。

    然後郑辉正式宣布《蝙蝠侠：黑暗骑士》进入後期制作。

    七月底，精剪完成。精剪完成的当天下午，郑辉召集了所有後期部门的主管。

    他们齐聚华纳後期制作中心的主放映室，到场的人包括：数字领域的特效总监、音效总监、调色师、剪辑师团队，以及刚刚签约加入项目的汉斯·季默。这位德国裔作曲家是好莱坞最顶级的电影配乐人之一，《狮子王》《角斗士》《加勒比海盗》的配乐都出自他手。

    华纳最初的计划是继续让郑辉自己做配乐，第一部的原创配乐拿了奥斯卡，市场反响很好，续集沿用同一个配乐人是最安全的选择。

    华纳甚至愿意开出四百万美元的配乐费，这个数字在好莱坞电影配乐领域是绝无仅有的，四百万，是华纳对郑辉身份的溢价。

    郑辉拒绝了，他没有时间。

    八月要去威尼斯做评委会主席，九月要开启世界巡演。

    电影配乐不是写几首歌那麽简单，它需要和画面逐帧对齐，需要反覆调整情绪曲线和动态层次，需要录制、混音、再修改、再混音。

    第一部他能在京城边处理个人事务边完成配乐，是因为那时候除了个人生活以外没有其他工作。这一次，他面前堆着三件事，配乐只能交给别人。

    他告诉华纳的音乐部门负责人：「请汉斯·季默，他的风格和我在第一部里建立的声音体系最接近。给他听第一部的配乐，让他理解那套低频架构的逻辑，然後在此基础上发展。」

    华纳立刻联系了季默的经纪人，季默本人在听说这个邀请後没有犹豫。

    《侠影之谜》的配乐在业内被广泛讨论，获得奥斯卡更是让它成为近年来最受关注的超级英雄电影配乐。

    能接手续集，不仅是商业上的大单，也是艺术上的挑战：在郑辉已经建立的声音体系上继续发展，既要保持连续性，又要有新的东西。

    放映室里灯光暗下来，两个半小时的精剪版从头到尾播放，中间没有人说话。影片结束後，灯光重新亮起。

    郑辉站到放映室前方，面对所有人。他手里拿着一份标注了密密麻麻注释的精剪时间线列印稿，上面用不同颜色的笔标记了不同部门的工作重点。

    接下来的两个小时，他给每个部门都分配了任务，详细说明效果。

    後期部署会议在傍晚结束，每个部门主管都带着各自的任务清单离开。

    特效团队预计需要四到五个月完成全部视觉效果，音效团队需要三个月，调色两个月，配乐三到四个月。各环节平行推进，最终在年底前完成全部後期制作，2008年暑期档上映。

    这个时间线给了所有人足够的空间，同时也给了郑辉足够的自由，他可以安心去威尼斯做评委，安心去纽约开演唱会。

    他已经把最重要的事情做完了：精剪定版、各部门方向明确、关键镜头的处理方案逐一确认，剩下的是执行。